Comme toute une vie chasseurs de fantômes ventilateur « SOS Fantômes : Empire Gelé » est une balade nostalgique pilotée par ECTO-1 offrant toutes les marques de fabrique de la franchise vieille de 40 ans. C’est une suite bien-aimée qui sert d’hommage affectueux au regretté Ivan Reitman. « SOS Fantômes : Empire Gelé » est également une aventure totale de chasse aux fantômes qui se déroule dans les rues de New York et enfin, après toutes ces années, de retour à la caserne des pompiers. Le film rappelle les séries animées Real Ghostbusters et Extreme Ghostbusters ; les dessins animés sont passés à l’action réelle. C’est une histoire de passage à l’âge adulte émouvante et hilarante sur les amis, la famille et, bien sûr, les fantômes. Prendre la direction d’un film Ghostbusters est une responsabilité qui ne doit pas être prise à la légère, mais le scénariste/réalisateur Gil Kenan a véritablement constitué un pas en avant confiant pour la franchise dans son ensemble ! Parce que c’est le moyen idéal d’honorer une franchise emblématique tout en accélérant et en poussant le piège fantôme vers le futur.
Comme pour tous les films de la franchise, « SOS Fantômes : Empire Gelé » est un point d’entrée pour les nouveaux cinéphiles et les nouveaux publics qui n’ont jamais vu un film Ghostbusters auparavant, et pour
aussi satisfaire les Ghostheads purs et durs comme moi, absolument amoureux de cette franchise emblématique, et aussi ceux qui sont présents à chaque journée d’ouverture depuis 1984. En reprenant les rênes, Kénan prend les thèmes et les messages de la franchise et les fait siens. Avec Ghostbusters : Afterlife, des thèmes très personnels du réalisateur Jason Reitman, le fils du regretté Ivan Reitman, ont été présentés tout au long du film. Afterlife était vraiment un film émouvant et touchant sur le passage du flambeau générationnel et sur la question de savoir si les personnages de cette histoire pouvaient regarder leur héritage et accepter leur destin. Aujourd’hui, trois ans plus tard, l’histoire continue alors que les Ghostbusters retournent dans leurs anciens repaires du Lower Manhattan pour faire face à leurs menaces les plus terrifiantes (et hilarantes) à ce jour. Reitman et Kénan une fois de plus co-écrit « SOS Fantômes : Empire Gelé ». Cependant, Reitman assume cette fois les tâches de production et Kenan dirige. Ce que j’ai compris tout au long de la filmographie de Gil, c’est qu’il y a toujours eu une question sur la façon de définir le chez-soi – le principe de « l’Empire Gelé ». Est-ce l’histoire d’une famille essayant de trouver un moyen de s’ancrer, d’avoir un endroit auquel elle peut s’accrocher et, finalement, un endroit où se définir en tant que famille ?
Dans « SOS Fantômes : Empire Gelé »la famille Spengler retourne là où tout a commencé : le
caserne de pompiers emblématique de New York – pour faire équipe avec les Ghostbusters originaux, qui ont
a développé un laboratoire de recherche top secret pour faire passer l’élimination des fantômes au niveau supérieur. Mais quand
la découverte d’un artefact ancien libère une armée de fantômes qui jette un froid mortel
sur la ville, les Ghostbusters, nouveaux et anciens, doivent unir leurs forces pour protéger leur maison et sauver
le monde d’une seconde période glaciaire.
Afterlife s’est terminé lorsque les Ghostbusters ont ramené l’Ecto-1 à la caserne des pompiers de Tribeca.
là où tout a commencé, et c’est là que « Frozen Empire » reprend les choses. Ils apprennent
devenir une famille et ont fait de la caserne leur maison, leur atelier et leur laboratoire. Cependant, ce n’est pas facile lorsque l’endroit où vous vivez et grandissez est aussi l’endroit où vous travaillez. Une partie de leur tension réside dans l’interaction entre la vie et le travail et, finalement, dans la recherche d’un équilibre. Les poteaux à feu mènent des chambres à la cuisine, puis à
les casiers où ils enfilent leurs combinaisons de vol et attachent leurs packs de protons ; la voiture est
au rez-de-chaussée. Cette tension naturelle entre qui nous sommes en tant que famille et qui nous sommes en tant que
Ghostbusters est au centre de cette histoire.
A New York, les Ghostbusters rencontrent de nouveaux personnages qui détiendront des réponses
à la nouvelle menace qui pèse sur la ville. Au centre de l’histoire, un objet entre en leur possession, un vieil orbe en laiton qui correspond parfaitement à l’allée de Ray Stantz – et en effet, ses lectures PKE sont hors du commun. Cependant, il s’avère que l’orbe est une ancienne prison abritant le terrifiant démon Garraka. Le pouvoir de Garraka est « le froid mortel » – il glace les gens de peur. Et ce n’est pas une engelure ordinaire : son pouvoir surnaturel peut glacer chaque once de votre corps, vous faisant ainsi briser en minuscules cristaux. Et pas seulement vous : Garraka peut déclencher un mal dévastateur et implacable, capable de geler profondément la terre et tous ceux qui s’y trouvent.
Les ajouts de casting et la narration inventive donnent aux choses une sensation de fraîcheur et de nouveauté. SOS Fantômes : l’au-delà était un retour incroyable dans le monde de Ghostbusters que les fans ne pensaient pas possible. Cela a ajouté de la profondeur émotionnelle et nous a reconnectés aux personnages originaux que nous aimions tant. Mais « Frozen Empire » est le film Ghostbusters perdu depuis longtemps que nous attendions tous. C’est un film Ghostbusters pour les fans de Ghostbusters. C’est tout ce que j’ai toujours su que Ghostbusters avait le potentiel d’être.
Tout au long du film, c’était tellement bon de voir Bill Murray, Dan Aykroyd, Ernie Hudson et Annie Potts, je souriais jusqu’aux oreilles du début à la fin. Les performances, l’action et les moments sont tous capables de retrouver la magie de l’original. Aider le film à tenir sur ses deux jambes. Les OG Ghostbusters… Winston Zeddemore est devenu le gardien de la flamme en tant que seul Ghostbuster vivant avec une tête sur les épaules – après avoir fait fortune, il a entretenu la caserne des pompiers et a lancé le nouveau centre de recherche paranormale. Ray Stantz a toujours sa librairie occulte et a engagé Podcast pour le faire entrer dans l’ère moderne. Janine Melnitz aura toujours une maison dans la caserne des pompiers et c’était tellement bon de la voir enfin s’habiller comme son homologue dans The Real Ghostbusters. Honnêtement, c’était attendu depuis longtemps. Et Venkman… eh bien, qui pourra jamais savoir ce que Peter fait ?
Tous les personnages doivent faire face au fait qu’ils mènent des vies très différentes de celles
ils l’avaient fait quatre décennies plus tôt.
Grace McKenna brille et se démarque une fois de plus dans le rôle de Phoebe Spengler, et c’était agréable de voir l’équipe revenir à New York. Cependant, c’est le lien de la famille Spengler composée de Callie de Carrie Coon, Phoebe de Mckenna Grace, Trevor de Finn Wolfhard et Gary de Paul Rudd qui est le cœur battant du film. Tout en étant l’équipe de Ghostbusters, la dynamique entre eux à mesure que les deux adolescents deviennent adultes donne un ton de passage à l’âge adulte au film. Les deux premiers actes du film sont pleins de construction du monde, des traditions et du développement des personnages. Il ne fait aucun doute qu’avec Rudd, Coon, Wolfhard et Grace comme principaux Ghostbusters, la franchise est entre de bonnes mains. Tous les quatre éblouissent à l’écran en tant que cellule familiale.
Celeste O’Connor dans le rôle de Lucky et Logan Kim dans le rôle de Podcast sont également de retour. Lucky a déménagé dans la Big Apple et a eu l’incroyable opportunité de faire un stage chez les Ghostbusters à New York en tant qu’ingénieur. La relation de Podcast avec Ray Stantz s’est élargie depuis qu’il a découvert que le légendaire Ghostbuster était le seul et unique fan novice.
Nous découvrons également de nouveaux personnages qui élargissent l’histoire et la mythologie des Ghostbusters. Nadeem, interprété par Kumail Nanjiani, est un fainéant sans but qui vend de toutes pièces les vieux biens de sa défunte grand-mère pour survivre. Nanjiani passe vraiment un bon moment à jouer ce personnage et Patton Oswalt se joint à la fête dans le rôle du Dr Hubert Wartzki, un bibliothécaire doté d’une connaissance approfondie et amusante des arcanes surnaturels. Le comédien britannique James Acaster fait ses débuts au cinéma, dans le rôle de Lars, un scientifique du Paranormal Research Center de Winston Zeddemore.
Visuellement, SOS Fantômes : Empire Gelé est un régal pour les yeux, avec des effets spéciaux époustouflants et une priorité accordée aux effets pratiques qui donnent vie aux fantômes d’une manière vraiment obsédante. La conception de la production, en particulier la recréation de l’emblématique caserne de pompiers de New York, ajoute à la nostalgie et au sentiment d’émerveillement du film. L’approche qu’ils ont adoptée pour « Ghostbusters : Frozen Empire » met en évidence la symbiose entre deux départements très différents. Les effets spéciaux créent et exploitent tout effet capturé physiquement, tandis que les effets visuels sont des images informatiques – tout ce qui sera réalisé en post-production via le compositing ou l’animation.
Le film insiste pour garantir que l’apparence des fantômes reste cohérente avec les films de 1984 et 1989. Ces films emblématiques ont été réalisés avec des techniques de caméra à l’ancienne et la nouvelle génération de cinéastes cherche désormais à ramener ces méthodes dans le monde moderne. Honnêtement, le MVG (le fantôme le plus précieux) est plus mince dans toute la franchise. Tout comme dans le film de 1984, le personnage était une grande marionnette en caoutchouc, portée par un acteur, composée sur des scènes de fond avec les acteurs. Sur « Ghostbusters : Frozen Empire », les cinéastes adoptent une approche similaire, travaillant en étroite collaboration avec les équipes qui sculptent et construisent les marionnettes, ainsi qu’avec l’interprète (ou, parfois, plusieurs interprètes) qui les fera fonctionner.
Tous les fantômes du film ne sont pas aussi menaçants ou féroces. Les Mini-Pufts sont de retour, provoquant bien des ennuis.
Comme pour la conception des fantômes, le film a également répondu à la nécessité d’une continuité de look entre les deux premiers films et Afterlife. Les costumes Ghostbusters sont toujours le design original, ce qui est très important dans l’univers Ghostbusters. Cependant, c’est une chose d’être sur le terrain pour éliminer les fantômes, et une autre chose d’être dans un laboratoire pour les étudier. Comme leur travail avait des exigences différentes, les costumiers Alex Forte Ruth Myers leur ont donné des costumes différents : une version noire de la combinaison de vol, avec une coupe plus fine, pas de coudières, des poches sur la poitrine pour des stylos ou des outils, des boutons-pression en laiton propres au niveau de la poitrine. poignet, et un nouveau patch : un fantôme à l’intérieur d’un rouage, pour montrer que ce sont des techniciens.
J’ai aussi vraiment adoré la scénographie encombrée et surchargée, en particulier à l’intérieur de la caserne elle-même. La famille Spengler s’y est installée et y a élu domicile. C’est toujours la même vieille caserne de pompiers, mais c’est une famille qui fabrique des packs de protons et en crée de nouveaux ou qui fait fondre du métal à la table de la cuisine en mangeant de la pizza. Alors qu’une grande partie de l’action se déroulait à l’intérieur de la caserne elle-même, mais que le tournage se déroulait sur des scènes sonores à Londres, l’équipe incroyablement talentueuse a recréé l’intégralité du bâtiment – trois étages plus un grenier – sur le plateau. La caserne de pompiers a tout à fait son propre caractère.
« Ghostbusters : Frozen Empire » a une durée d’exécution complète qui agit comme une promenade rapide, chaotique et amusante dans le passé qui équilibre le nouveau avec l’ancien. Il y a des TONNES de rappels et d’œufs de Pâques qui parviennent finalement à capturer le style des films originaux.
Dans l’ensemble, Ghostbusters : Frozen Empire est un délicieux mélange d’ancien et de nouveau, rendant hommage à l’héritage des Ghostbusters tout en créant une histoire engageante et divertissante pour une nouvelle génération. C’est un film qui capture l’essence de ce qui a rendu les Ghostbusters originaux si spéciaux, tout en développant la mythologie et les personnages de manière passionnante. Les fans de la franchise quitteront sans aucun doute le cinéma avec le sourire aux lèvres, avec le sentiment d’avoir été embarqués dans une aventure de chasse aux fantômes sauvage et inoubliable.
Ghostbusters : Frozen Empire est désormais au cinéma..
