« On dit que le temps est le feu dans lequel nous brûlons »
Aujourd’hui marque le 30e anniversaire de « Star Trek Generations » de Paramount Pictures, un septième volet extrêmement important et divertissant du Film Star Trek franchise qui servait de pont entre « La série originale‘ » L’équipe d’Enterprise dirigée par James T. Kirk et le gang « The Next Generation » sous les ordres de Jean-Luc Picard. Et oui, c’est le film qui a tué Celui de William Shatner capitaine du vaisseau !
Lors d’une récente révision, « Generations » résiste remarquablement bien avec ses effets visuels raffinés d’Industrial Light & Magic, son casting principal stellaire et son scénario réfléchi de Ronald D. Moore et Brannon Braga traitant de méditations sur la vie, la mort, la mortalité et le regret. . De plus, n’oublions pas cette incroyable séquence où l’unité de soucoupe de l’Enterprise-D se détache et s’écrase sur la planète Veridian III.

Avec William Shatner, Patrick Stewart et Malcolm McDowell, « Generations » est arrivé en salles le 18 novembre 1994 en grande pompe. Il est sorti trois ans seulement après « Star Trek VI: The Undiscovered Country » et seulement six mois après la fin de la série télévisée « The Next Generation » plus tôt cette année-là.
Les tâches de réalisation de ce projet de 38 millions de dollars ont incombé au talentueux cinéaste britannique David Carson (« De la Terre à la Lune »), qui avait déjà purgé sa peine dans la dernière frontière de Gene Roddenberry en réalisant plusieurs épisodes de « Star Trek : la nouvelle génération » et « Star Trek : Deep Space Nine » au cours de la dernière décennie.
« Star Trek Generations » contient un punch émotionnel satisfaisant à plusieurs niveaux, en particulier si l’on considère la performance nuancée exceptionnelle de Shatner dans le rôle de la légende décédée piégée dans un confluent d’énergie temporelle sillonnant le cosmos, avec sa propre jument Saddlebred bien-aimée et un Dogue Allemand fantôme nommé Butler. .
Ce ruban paradoxal intemporel devient une obsession pour le savant fou Dr Tolian Soran (McDowell) qui envisage d’effacer un système stellaire simplement pour réintégrer le Nexus, obligeant Picard à localiser et à faire équipe avec Kirk pour sauver la situation.
« La première chose à laquelle je pense, c’est John Alonzo, le directeur de la photographie », se souvient Carson en repensant à la réalisation de « Generations ». « C’était un cinéaste fantastique, il a remporté le prix pour « Chinatown » et il était incroyablement expérimenté. Nous avons extrêmement bien travaillé ensemble. Tout le monde l’aimait et le travail qu’il faisait était absolument époustouflant. Chaque scène devait avoir un sens et il éclairait pour le sens de et ensuite nous l’avons tourné pour ce sens. C’était un partenariat créatif formidable. »
Les discussions de pré-production impliquant Paramount Studios, les producteurs exécutifs et les scénaristes étaient centrées sur la recherche d’un équilibre naturel entre les époques de « Star Trek ».
« Il était entendu que ce que nous voulions faire était de faire une transition entre la série télévisée et le premier film », explique Carson. « Mais il était important que toutes les forces de Star Trek, du passé au présent, soient intégrées dans ce film. Il y avait un formidable scénario romantique de Ron Moore et Brannon Braga que j’ai trouvé vraiment bien fait. Et c’est l’une des marques de fabrique de tout le travail que j’ai fait sur « Star Trek ». Les écrivains se surpassent avec une écriture vraiment géniale et réfléchie.
« Dans « Generations », c’était une opportunité extraordinaire en raison de la façon dont il traitait de la mortalité et de la mort et de ce qui se passe après. Et que feriez-vous si vous vouliez revenir en arrière et essayer de retrouver les personnes que vous avez perdues soudainement, à l’improviste ? Vous vous trouvez au bord de ce précipice. Et arrive un fou, Malcolm McDowell, qui a trouvé un moyen de sauter par-dessus la mort et de se retrouver dans une situation idéale qui pourrait être meilleure que celle dans laquelle vous avez vécu auparavant. C’est vraiment intéressant. du point de vue de présenter cela à un public dans le cadre de « Star Trek ». Et pour aborder les idées des acteurs sur la mortalité et comment cela fonctionne réellement. Quel était ce mystère qu’ils regardaient pour franchir le rideau entre la vie et la mort ?

La séquence d’ouverture à bord de la version holodeck du voilier Enterprise était un voyage rafraîchissant qui ouvre le récit et reflète les thèmes temporels du film.
« Le vrai bateau s’appelait le Lady Washington et il y a eu de nombreuses discussions financières et techniques sur la durée du tournage et tout ce genre de choses », ajoute Carson. « Au début, nous voulions un budget compris entre 50 et 55 millions de dollars, on nous a constamment mis des bâtons dans les roues jusqu’à ce que nous soyons parvenus à trouver un chiffre qui plaisait au studio. Finalement, il s’est établi à environ 32 millions de dollars, mais chaque partie de ce budget était sous-évaluée. une pression financière incroyable de la part du studio. Cela était probablement dû au fait que j’étais réalisateur de télévision et que je n’avais jamais réalisé de film en studio auparavant.
« Bernie Williams était mon producteur délégué, qui a travaillé avec Kubrick au début. Il a essentiellement dit que si nous supprimions la scène des bateaux, nous obtiendrions le budget que nous souhaitions. Mais je n’allais pas couper la scène des bateaux. C’était extrêmement important parce que les images nous ramènent dans le passé et dans le futur, et c’est le sujet du film. C’est là que le thème de la mortalité commence vraiment à prendre son envol. alors j’ai supprimé deux semaines du » et ils m’ont donné une scène de bateau. C’est comme ça que ça est resté dans le film. «
Avoir le luxe de réunir Shatner, Stewart, McDowell et le reste de la brillante distribution dans un seul film « Star Trek » a été une expérience mémorable pour le réalisateur britannique.
« Ce sont des acteurs merveilleux, il fallait donc avoir des acteurs dans le film qui adhèrent au thème. Tout comme vous le feriez si vous tourniez « Hamlet ». Ils devaient être sur la même longueur d’onde. Les avoir là-bas était absolument fantastique. Et voir Soran et Picard se retrouver face à face avec le temps, à propos du temps, et la profondeur du sentiment que Malcolm a mis dans cette phrase sur le temps, ce qui a fait. Le pauvre Picard tremblait d’anxiété et d’inquiétude, était très puissant. Ils ont tous atteint ce niveau fantastique, en particulier Brent Spiner. Trouver un moyen de faire rire un robot comme un humain et avoir le courage de développer cette performance extraordinaire était. c’est merveilleux de travailler avec. »
On a beaucoup parlé de la mort de Kirk dans « Star Trek Generations » et, après un nouveau visionnage, le moment apparaît comme profondément émouvant et résonnant.
« Shatner est tout simplement incroyable », admet Carson. « Nous avons dû revenir beaucoup plus tard pour tourner cette chose deux semaines après le tournage principal parce que le studio n’aimait pas que le film se termine avec Shatner abattu dans le dos par Malcolm. Le capitaine Kirk n’est pas qu’un autre personnage de feuilleton. Shatner est une icône que les gens doivent suivre. Et si vous voulez finalement le tuer après tout ce temps, vous ne pouvez pas lui tirer une balle dans le dos. Nous l’avons donc refait et les scénaristes ont proposé ses dernières lignes, mais le « Oh ». , mon!’ c’était son idée.
« C’est dit si gentiment, mais cela donne une impression très personnelle de ce qui est sur le point de se passer. Cela n’a rien à voir avec ce que nous venons de voir. C’est un jeu d’acteur superbe parce que c’est la pensée, le sentiment qu’il a qu’il a mis dans cela presque une dernière fois. souffle. Nous avions plusieurs prises qu’il voulait faire. C’est époustouflant.
En ce qui concerne les accessoires, costumes ou souvenirs conservés de son temps à réaliser « Star Trek Generations », Carson a réussi à obtenir un petit souvenir.
« Oui, il y a une chose en particulier », note-t-il. « C’est un petit ours en peluche battu. A la sortie du navire écrasé, une petite fille laisse tomber son ours et il se fait piétiner pendant que tout le monde essaie de sortir. Elle le cherche, mais j’ai cet ours. Et ma fille , qui était alors très jeune, avait l’ours et l’emmenait au lit tous les soirs. Il a certainement été malmené par les enfants de ma maison.
« Star Trek Generations » est actuellement diffusé sur Paramount+.